交響詩《嘎達梅林》是著名女作曲家辛滬光1956年
在中央音樂學院作曲系學習時的畢業作品，
它描述了二十世紀初我國蒙族人民革命鬥爭史上的一個真實故事：
嘎達是一位民族英雄，在封建王爺和軍閥統治的年代，
他為了土地和自由，領導人民起義，
展開了轟轟烈烈的革命鬥爭，並持續了五年之久。
由於歷史的局限，起義終告失敗，嘎達壯烈犧牲。
交響詩《嘎達梅林》是單樂章的奏鳴曲式結構，
由呈示部、展開部、再現部三部分組成。
樂曲的開始是一段寧靜、寬廣的引子：
引子部分的樂曲以嘎達梅林的故事開始，
在第二小提琴和中提琴奏出顫音背景上，
第一小提琴弱奏出一個簡短引子，
輕輕地以長音演奏出原民歌的第一句，
句尾呈下行勢，暗示故事以悲劇告終。
簡短的引子過後是主部第一主題，
由雙簧管和單簧管交替奏出主旋律，
以弦樂奏顫音襯托，優美、流暢、民歌色彩的第一主題，
展示出遼闊無際的草原，孕育著一個民族英雄的出現。
突然在伴奏中出現了不安的三連音，
預示著即將發生的故事由平靜轉變為不安。
引出的主題是用原民歌創作的，
帶有不安、痛苦、無奈等複雜情緒，
經多次在不同音區反復之後，在三連音的伴奏下
又出現了第一小提琴和大提琴以復調的手法奏出第一主題。
伴奏不斷加強，構成了反抗與奮鬥的情緒。
樂曲隨之展開，由銅管、木管分頭在急促的分解和弦上奏出。
在令人壓抑的氣氛中，長號及大號陰森強暴地
奏出了副部主題－兇殘跋扈的王爺，
與主部主題的嘎達梅林形成強烈的對比，
不諧和的和弦，帶有不安定感的快速弦樂，
和連續不斷的木管樂切分音，預示著災難與不幸的降臨。
此時樂曲表現用小號奏出強而有力的副部第二主題，代表王爺的強暴鎮壓，
在嘎達梅林的號召下，群眾從各處集結起來，形成反抗力量，
此一正面形象的音調，幾經反复，將力度越推越強，
音色亦越發明亮，音樂進入富有戲劇性效果的展開部。
展開部是從馬蹄聲開始的。活潑的音調、多調性的織體，
表現四處集結起義的隊伍，騎馬背槍奔馳在廣闊的草原上，
曲調呈現出一種熱情洋溢的情緒，充滿了樂觀的氣息和
草原人民為生存而鬥爭的形象。
此時樂曲用如駿馬奔跑般的短句音調，
明亮有力，預示人民的力量開始聚集。
由不安的主題變為號召起義的主題，即嘎達梅林的主題，
由小號和長號響亮地奏出，表現反抗的怒火燒起來了。
此短句不斷移位反复，音色不斷加厚，嘎達梅林號召的群眾不斷增加，
與弦樂低音部出現的王爺主題，構成矛盾、衝突和對抗的效果。
此時樂曲進入再現部，主部主題更明亮，
表現嘎達梅林的起義之師與王爺的戰斗全面掀起，
隨後反抗鬥爭的主題此起彼伏，在附點音符的伴奏下，
形像地描繪了鬥爭的宏偉場面。
反面形象的音調也交織進來，仍由長號演奏並有些變形。
而後，在木管的三連音伴奏下，弦樂奏出了第一主題，
寬廣而燦爛，意味人民鬥爭取得了一定的勝利。
三連音下行伴奏又預示反動勢力的鎮壓，
定音鼓和鈸猛烈敲擊，整個樂隊的一個長音和最後一聲悲壯的鑼聲，
民族英雄嘎達梅林在沉重的大鑼聲中緩緩的倒在了草原母親的懷裡。
此時樂曲尾聲在徐緩的小引子下開始，
悲壯而沉重的銅管和帶有悲痛傷感的弦樂，在哀悼人民的英雄，
中提琴在顫抖、悲泣的伴奏下委婉地拉出《嘎達梅林》主旋律，
一次、二次、三次、四次，力度不斷增強直至樂隊全奏，
奏出了完整的民歌《嘎達梅林》，主題不斷變奏，
氣氛亦逐漸由哀悼變為歌頌，在強烈的號召聲中結束全曲。
嘎達梅林